Exploramos los cruces entre el movimiento orgánico en vivo y las herramientas digitales de captura kinésica y reactividad sonora.
Utilizamos dispositivos no invasivos acoplados al cuerpo del intérprete para traducir aceleraciones, ángulos articulares y giros en parámetros visuales y sonoros que reaccionan en tiempo real sin entorpecer la libertad espacial del movimiento.
Diseño de parches en entornos de programación acústica donde la proximidad física entre los cuerpos modifica la densidad armónica y el timbre de la música incidental durante la presentación coreográfica en Sala 3.
Investigación de la cámara como un cuerpo más en la coreografía. Desarrollo de técnicas de seguimiento de baja altura y encuadres móviles que dialogan con la arquitectura histórica de nuestro edificio.
Desarrollo de luminarias teatrales que modulan intensidad y temperatura colorimétrica a partir de la velocidad media del ensamble en el espacio, integrando el diseño lumínico al flujo orgánico de la obra.
Dictado conjuntamente por directores de fotografía, compositores de música electroacústica y coreógrafos en los meses de octubre y noviembre.
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